用心灵的歌唱去表现古琴音韵的神髓

古琴音乐表现的内容是丰富多彩、生动形象的，但其表现形式却又是高度抽象的，有时用语言难以描绘清楚，或者觉得用语言怕表达得还不够完美，精致。
因此，学习古琴的过程中要充分调动自己的主观能动性,培养自己在平时要多听、多看、多联想的习惯，而且涉及面要广泛，不要只局限于古琴音乐中，多欣赏一些对提高我们的古琴音乐表现力以及丰富古琴音乐想象力都很有帮助的艺术门类，如西方音乐、戏曲、美术、舞蹈、电影等,以此不断丰富自己的情感体验,逐步培养自己的审美意识,提高自己鉴赏能力,使自己在音乐欣赏实践活动中想象力得到发展。
 
为开阔古琴音乐视野，应多听音乐会、多听名曲演奏会等等，抓住一切可以接触到古琴音乐的机会，提高个人综合素养，才能提高自己的古琴演奏技巧，才能更好地表达古琴音乐内涵。多读关于古琴音乐和传统文化方面的书籍，了解中外文学作品，了解古琴音乐作品的时代以及特点，了解古琴作者的生平、背景。有了前期工作的铺垫，我们在演奏古琴乐曲时就会在头脑中形成一个较为清晰的主题形象，并将自己的情感凝聚在演奏之中，以自己对古琴音乐的理解，表现出古琴音乐优意境，揭示，塑造古琴音乐艺术形象，开展想象空间 ,发展古琴音乐创造力和培养对古琴音乐的实践精神。
 
演奏古琴是对艺术的再创造。娴熟的演奏技巧为古琴乐曲的完美演奏提供了技术保证，是完成古琴乐曲的音乐表现的技术性基础，加强古琴音乐表现力的培养才是古琴学习的终目的。每一位古琴演奏者，只有通过自身勤奋刻苦的训练，不断提高自身素质，用心灵的歌唱去表现古琴乐曲的每一个音符和每一种音乐语气，塑造出一个个不同的古琴音乐形象，这才是学习古琴艺术的真正归宿